Journée publique (reportée)

Aysha E Arar (née en 1993), vit et travaille à Jaljulia. Peintre, dessinatrice, poétesse, vidéaste et performeuse, elle s’empare des récits et des légendes du monde palestinien pour les relire à l’aune du temps présent. Elle adopte un dessin vif et spontané, déployé sur des supports variés, et imagine un univers où corps réels et corps fantasmés s’entremêlent, où différentes espèces cohabitent en harmonie. Parmi ses prochaines expositions personnelles figurent des présentations à la RAK Art Foundation, à Bahreïn, ainsi qu’à ARTFACTORY, à Istanbul. Ses expositions personnelles précédentes ont notamment eu lieu au Château de Rochechouart – Musée d’art contemporain de la Haute-Vienne (2025), chez Sans titre, Paris (2024), à la Dvir Gallery, à Tel Aviv, Paris et Bruxelles (2024 et 2023), à ThisWeekendRoom, Séoul (2024), à Beit HaGefen, Haïfa (2023), à Hayarkon 19, Tel Aviv (2022), ainsi qu’à la Givat Haviva Art Gallery (2021).

Les oeuvres d’Aysha E Arar figurent dans les collections de plusieurs institutions et musées majeurs, parmi lesquels Lafayette Anticipations – Fonds de dotation Famille Moulin (Paris, France), le SMAK – Stedelijk Museum voor Actuele Kunst (Gand, Belgique), le Frac-Artothèque Nouvelle-Aquitaine (Limoges, France) et le Frac Corsica (Corte, Corse).

Imane Guemssy, la première femme à avoir brisé les tabous en pratiquant la musique gnaoua, est un symbole de courage et de détermination dans un domaine traditionnellement dominé par les hommes. Avec son talent exceptionnel et sa passion indéfectible, elle a su se frayer un chemin dans un univers musical riche en histoire et en culture. Cette pionnière a non seulement embrassé les racines profondes d ela musique gnaoua, mais elle a également su moderniser son approche en intégrant des éléments contemporains tout en respectant les traditions.

Depuis son arrivée à Bruxelles, Imane est devenue une véritable ambassadrice de la musique gnaoua en Belgique et en Europe grâce à sa participation à plusieurs collaborations et projets musicaux. Afin d'ouvrir cet art ancestral à de nouveaux publics, elle explore de nouveaux horizons de fusion, tels que le gnaoua dub, le gnaoua électro, tout en préservant le côté sacré de cette musique spirituelle. Loin de se limiter aux rôles conventionnels, elle a osé se lancer dans une présentation en solo, défiant les normes établies de cette musique de groupe.

Suheir Abdul Rasol est une multi-instrumentiste polyvalente, principalement connue comme chanteuse, pianiste et joueuse de guitarrón. Elle est basée à Anvers et a ses racines à Babylone (Irak). Ayant grandi dans un environnement créatif où la musique, la poésie, les arts visuels et le théâtre occupaient une place centrale, elle a développé une forte identité artistique dès son plus jeune âge. Son travail se caractérise par la fusion des cultures et des styles, façonnée par son double héritage culturel et une affinité marquée pour la musique latino-américaine. En tant que percussionniste, Suheir apporte une sonorité expressive grâce aux congas et à d’autres instruments rythmiques, toujours en dialogue avec sa voix et le jeu d’ensemble. Outre sa formation classique en piano et en chant, elle participe activement à des productions théâtrales avec le Theater A-Z, joue du guitarrón dans divers ensembles de mariachis et s’engage artistiquement dans des projets sociaux tels que 2026Women de Madam Fortuna. Suheir passe sans effort du concert au théâtre.